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एरिया क्या है? विकास और राष्ट्रीय लक्षण

एक बड़े निर्माण की संख्या से समाप्तमुखर काम, जिसे आम तौर पर एक ऑर्केस्ट्रा के साथ एक मुख्य गायक द्वारा किया जाता है - यही वह एरिया है। इस काम में एक संगीत है, मुख्य रूप से, एक गीत की दुकान। भावनात्मक शर्तों में, एरिया कार्रवाई के एक निश्चित चरण को सामान्यीकृत करता है। इसकी संरचना कई तरफा है।

एरिया क्या है

फ्रांसीसी एरिया

मध्य युग में, यह शब्द पहले से ही हैपश्चिमी यूरोप में इस्तेमाल किया गया था। कुछ समय बाद वह फ्रांस आया। सबसे पहले, एक सामान्य stanzaic गीत एरिया कहा जाता था, और सत्रहवीं शताब्दी से यह गीत या नृत्य चरित्र के वाद्य टुकड़े के रूप में जाना जाने लगा।

इस शैली का फूल विभिन्न का उद्भव थाएकल मुखर एरिया की किस्मों के साथ-साथ विभिन्न उपकरणों के साथ आवाज के लिए काम करता है। इस समय के कई संगीतकार इस शैली का उपयोग प्रेरणा के स्रोत के रूप में करते हैं। एरिया न केवल एक स्वतंत्र खेल बन गया, बल्कि बैले या ऑर्केस्ट्रल सूट जैसे प्रमुख कार्यों का भी हिस्सा बन गया।

ओपेरा रचनात्मकता के विकास के साथ, फ्रांसीसी एरिया की विशेष विशेषताएं गायन और एक साधारण संरचना थीं।

इतालवी एरिया

पश्चिमी यूरोप में, एरिया का विकास ओपेरा और चैम्बर वोकल संगीत के विकास से जुड़ा हुआ है। यहां विभिन्न प्रकार हैं: एक या एक एरिया या कई विपरीत भागों के साथ काम करता है।

ओपेरा एरिया
शैली के विकास में अगला चरण हेयडे थाइतालवी ओपेरा कला। यहां, एक एरिया क्या है, इसका सवाल है, आप उत्तर दे सकते हैं: यह ओपेरा, इसका केंद्र है। एरिया चरित्र के आधार पर भिन्न है। अधिक जटिल मुख्य पात्रों से संबंधित होते हैं और आमतौर पर विकास, रंगीन, पुनरावृत्ति और पुनरावृत्ति शामिल होते हैं। और माध्यमिक पात्र आमतौर पर एक गीत और नृत्य चरित्र का एक सरल ओपेरा एरिया प्रदर्शन करते हैं।

एक अलग चरित्र एरिया में विकास के साथ आता हैशैली "ओपेरा-सेरिया" की नीपोलिटन ओपेरा स्कूल। यहां एरिया मुखर virtuosity के प्रदर्शन से प्रभुत्व है, और ओपेरा की संगीत नाटकीय सामग्री केवल माध्यमिक है। इस तरह के एक schematization इस ऑपरेटिक शैली में एक संकट की ओर जाता है।

ग्लक सुधार

एरिया के विकास की सबसे महत्वपूर्ण लाइनों में से एकओपेरेटिक सुधार है, जो के वी ग्लक से संबंधित है। एरिया क्या है, हम इसे यहां कह सकते हैं - यह एक ऐसा तत्व है जो ओपेरा की संगीत-नाटकीय कार्रवाई से व्यवस्थित रूप से जुड़ा हुआ है। यह विभिन्न परिस्थितियों में उत्पन्न भावनात्मक राज्यों की सारी संपत्ति बताता है। एरिया नए रूपों और प्रजातियों के साथ समृद्ध है, जो वियनीज क्लासिक्स का स्पष्ट रूप से प्रतिनिधित्व करते हैं।

उन्नीसवीं सदी के अंत और बीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध में सबसे उत्कृष्ट बकाया संगीतकार-स्ट्रिंग उपकरणकार जी पुक्किनी का काम था। अपने काम में एरिया विकास के एक नए दौर में गुजरता है।

रूसी एरिया

रूसी एरिया की विशेषताओं का गठनमुख्य रूप से, हर रोज कॉमिक ओपेरा के विकास से बनाया गया था। असल में, यह लोक, शहरी और किसान गीत, रोजमर्रा की रोमांस का इस्तेमाल करता था। उन्होंने इस शैली की संरचना और अव्यवस्थित संरचना को प्रभावित किया, लेकिन साथ ही साथ पश्चिमी यूरोपीय ओपेरा की परंपराओं के प्रभाव को भी ध्यान में रखा जा सकता है।

पुक्किनी एरिया

ग्लिंका का ओपेरा एरिया का समृद्ध हो गया। अपने कार्यों में, साथ ही अन्य संगीतकारों के काम में, यह सबसे महत्वपूर्ण स्थान पर है। मुखर मेलोडी और मेलोडिक सामान्यीकरण यहां बहुत महत्वपूर्ण हैं, जो लोक गीत की अनौपचारिक समृद्धि पर आधारित हैं। ग्लिंका के कामों में एरिया क्या है? सबसे पहले, यह एक व्यापक मंत्र और संगीत की एक विशेष plasticity है।

समानांतर में पूर्व क्रांतिकारी अवधि मेंशैली अजीब रूपों एरिया और उसके विशिष्ट प्रकार उस समय के संगीतकारों का काम करता है में दिखाई होने का एक उत्कृष्ट प्रतिनिधि। लेकिन उन लोगों के साथ-साथ जारी रखा और घरेलू रूसी मूल एरियस की शास्त्रीय व्याख्या की विशेषता किया गया था।

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